CAROLE BORDES

danseuse

Comédienne-marionnettiste et metteuse en scène, elle a étudié au Studio Théâtre d’Asnières et est diplômée de l’École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette de Charleville-Mézières (11ème promotion). 

Elle y rencontre les écritures de Phia Ménard, Ludor Citrik, Johnatan Capdevielle, Claire Heggen etc. Durant l’été 2017, elle est interprète pour la cie Les Trois Sentiers, sous la direction de Vincent Debost, avec qui elle collabore régulièrement. En juillet/août 2018, elle effectue un stage d’assistanat auprès de Gisèle Vienne à la Biennale de Venise. 

Depuis 2014, elle travaille avec la compagnie Désirades, qu’elle a créée avec l’auteur et metteur en scène Valérian Guillaume.

En 2019 elle devient compagnonne du Tas de Sable – Ches Panses Vertes à Amiens pour une saison et intègre la cie Entre-Deux-Rives pour sa création jeune public "Par la fenêtre" et joue dans la prochaine création d'Élise Vigneron / Théâtre de l'Entrouvert, intitulée "Les Vagues". 

ZOÉ LIZOT

marionnettiste

Formée au théâtre au conservatoire de Lille, puis à la danse au CNDC d'Angers sous la direction d'Emmanuelle Huynh dont elle sort diplômée en 2013.  Elle y rencontre  les écritures de Trisha Brown, Kô Murobushi, Trajal Harrel, Lia Rodrigues, Julie Nioche etc. Depuis,  elle danse notamment pour  Danya Hammoud  qui crée pour elle le solo 14 tours avec le CCN de Roubaix et dans Crowd de Gisèle Vienne avec laquelle elle tourne internationalement. Elle fait également partie de l'équipe de la Cie Droit dans le mur basée à Bruxelles (metteur en scène Laurent Plumhans). Elle tourne également au cinéma et pour des téléfims. Avec les Nouveaux Ballets, elle joue dans "Que ferez-vous de mon profil Facebook... ?" et assiste Amélie Poirier sur la pièce "Le Madisoning". 

RÉHIN Hollant

danseuse

Originaire de Bucarest en Roumanie, Cristina Iosif se forme durant 4 ans à l’Université Nationale d’art théâtral et cinématographique section marionnette de Bucarest avant d’intégrer la 8ème promotion de l’ESNAM dont elle sort diplômée en 2011.  Depuis, elle travaille comme interprète-marionnettiste pour des compagnies : Maja de Maud Lefebvre, la Cie Pseudonymo : David Girondin Moab, le Projet D, dans l’opéra Les Indes Galantes sous la direction de Constance Lardieu et Jérôme Correas, À part être de Carine Gualdaroni, dans l'opéra Titon et l'Aurore aux côtés du marionnettiste Basil Twist à l'opéra comique à Paris en 2021, dans Moby Dick mis en scène par Yngvild Aspeli etc.). Par ailleurs, elle collabore régulièrement comme regard extérieur et constructrice sur différentes créations.

CRISTINA IOSIF

marionnettiste

Formée à la danse contemporaine au Conservatoire de Lille, au CCN de Roubaix avec Carolyn Carlson et au Studio Harmonic à Paris. Parallèlement, elle suit des cours de chant.

Elle danse des soli jeune public pour la Cie Nathalie Cornille, collabore régulièrement avec le chorégraphe Cyril Viallon sur des événements (bal participatif, présence artistique sur différents territoires etc.), avec la Cie la Ruse (Bérénice Legrand), le CCN de Roubaix (Sylvain Groud) et avec la Cie Cats and Snails (Clémentine Vanlerberghe et Fabritia d'Intino) dans Plubel.

Elle porte en tant que chorégraphe et interprète, avec Maxime Vanhove, les créations de la Cie du Cirque Improbable où se mêlent cirque, danse et chant.

CÉLINE LEFÈVRE

danseuse

Elle étudie la danse auprès de Carolyn Carlson au CCN de Roubaix, puis entre dans la compagnie en tant qu’apprentie durant 2 années et sort diplômée en 2011 d’un BA en danse contemporaine à la Artez Hogeschool d’Arnhem aux Pays-Bas -école supérieure de danse-.

Elle danse entre les Pays-Bas et le Nord de la France avec Piet Rogie et Erik Kaeil (avec qui elle tourne internationalement la pièce Tétris), Cyril Viallon, Yutaka Nakata, Françoise Tartainville, le CCN de Roubaix, Amélie Poirier etc. 

Formée en chorégraphie à l'Abbaye de Royaumont, sa première pièce PLUBEL (en collaboration avec la chorégraphe italienne Fabritia d'Intino) a fait partie de la sélection de Danse élargie au Théâtre de la ville à Paris, des petites scènes ouvertes, de la sélection régionale "Hauts-de-France en Avignon 2020/21" et a été présentée au Sadler's wells à Londres et aux Abesses à Paris.  

CLÉMENTINE VANLERBERGHE

danseuse

INTERPRÈTES EN ALTERNANCE

LUCIE PASTUREAU

photographe

Après des études à l'Institut d'Arts Visuels d'Orléans en section communication, Lucie Pastureau intègre l'Ecole Nationale des Arts Décoratifs de Paris en section photographie. Diplômée avec les félicitations du Jury en 2008, elle crée la même année, avec ses acolytes Lionel Pralus et Hortense Vinet, le collectif Faux Amis.

Elle travaille autour de l'imagerie familiale, des petites choses de l'ordinaire, dans une intention de tracer une cartographie intimiste d'un territoire, d'un groupe, ou bien d'un individu. Elle développe aussi ses recherches sur la photographie et le texte au sein du collectif Faux Amis (avec Hortense Vinet, Lionel Pralus) en diversifiant les supports, vidéo, installation, édition.

Lucie Pastureau est membre du studio Hans Lucas depuis 2012.

Elle travaille par ailleurs régulièrement comme photographe pour le journal Le Monde.

Son travail est présenté lors de différentes expositions, en France et à l’étranger.

LAURE DESPLAN

danseuse participant à la création

Après avoir étudié la danse classique à Toulouse, elle se tourne vers le néo-classique et le contemporain à l'école du Ballet Gillet Lipszyc à Biarritz. Elle intègre ensuite le Conservatoire National Supérieur de Paris en danse contemporaine dont elle sort diplômée en 2016. Suite aux rencontres initiées au Conservatoire et lors de la formation Prototype à l'Abbaye de Royaumont, elle travaille avec Côme Tanguy, Florence Casanave, Francesca Bonato, et récemment avec Sylvain Groud (CCN de Roubaix) sur les pièces Adolescent et 4 mètres carrés. Elle collabore également avec des compagnies de théâtre (La toute petite Cie et la Cie du Géant noir). 

Elle développe également des projets en espace public, notamment autour du parc de la Villette à Paris avec le collectif VRAC. 

Diplômée de l’Institut des Arts Appliqués à Paris.

Depuis 2007 elle travaille en tant que costumière auprès de diverses compagnies de théâtre de rue : la compagnie OFF, les Batteurs de Pavés, la Compagnie Aligator (C.I.A), la compagnie Loutop, la compagnie hyperbole à trois poils (H3P), la Compagnie RANDOM etc.

En parallèle, elle développe son univers de plasticienne.

Vaïssa Favereau réunie ses trois passions : l’objet, la matière et le mouvement en cofondant la cie De Fil et d’os en 2015.

Elle écrit et manipule sur le spectacle marionnettique «Simone is not dead» qui sort en 2016. Avec cette même compagnie, elle crée «Le bestiaire articulé» qui propose de créer un défilé haute couture

marionnettique en espace public avec les habitant.e.s d’un territoire.

Elle collabore par ailleurs régulièrement avec des compagnies de la Région Hauts-de-France sur de la

construction d’objets ou la scénographie : Barbaque Compagnie, la Roulotte Ruche etc.

VAÏSSA FAVEREAU

univers visuel et construction

AUDREY ROBIN

univers visuel, construction et régie générale

ÉQUIPE DE CRÉATION